martes, 27 de enero de 2009

M+M´s

En 1994 el grupo de “Punk Rock” californiano “Blink 182” lanza al mercado su tercer álbum con el titulo de “Cheshire Cat”. De este se extrae el éxito que prácticamente lanza a “Blink 182” al estrellato: “M+M’s”


La canción “M+M’s” demuestra todas las características típicas de una banda adolescente (teniendo en cuenta que para ese momento el miembro de la banda con más edad era Mark Hoppus con 22) de los años noventa.

La canción trata de amor. La lírica es simple y para nada profunda, y como característica de la mayoría de las canciones del grupo, por lo menos en sus primeros años, tiene varios elementos humorísticos.

Principalmente es una declaración de amor, todo lo que el cantante dice es que haría cualquier cosa por la persona a la que le canta.

Musicalmente también me atrevería a decir que se nota que es una banda adolescente. Se nota más la influencia del “Punk” y los acordes y melodía no son tan claros y limpios como los de los últimos años de la banda. La guitarra como instrumento principal es el que más presencia tiene en toda la canción mientras el bajo se limita a cumplir su función principal, nada de protagonismo (esta será una característica del bajo de “Blink 182” durante toda su carrera.)

Para este momento el baterista de la banda era Scott Raynor, fundador de la agrupación y el miembro más joven con tan solo 16 años de edad. Scott Raynor empleaba un papel aceptable en la banda, esto lo digo no por que sea un mal baterista ni mucho menos, sino porqué su sucesor Travis Barker en realidad es un excelente músico que prácticamente hizo que la mayoría del publico se olvidara del baterista fundador.


El video de esta canción fue literalmente prohibido de algunas televisoras en su época por su contenido catalogado de “inmaduro” y la escena en la cual ocurre el tiroteo fue prohibida y por ende se tuvo que hacer una segunda versión del video.

En conclusión, “M+M’s” nos muestra como eran los orígenes del grupo, y a pesar de que digan que es una canción inmadura y poco trabajada, en mi opinión es una de las mejores canciones del grupo, no solo por su excelente melodía y ritmo, sino por todo lo que esta significa: Inicios de la banda, ideales originales, miembros originales, primer gran éxito.

  • Tema: M+M's
  • Artista: Blink 182
  • Album: Cheshire cat
  • Género: Punk Rock
  • Año: 1994

(PD: En la primera foto aparecen los integrantes originales de la banda: Mark Hoppus, Tom DeLonge y Scott Raynor. En la sengunda foto el baterista Travis Barker sustituye a Scott Raynor.)

domingo, 25 de enero de 2009

Hold the line

También conocida como “Love Isn’t Always on time” la canción “Hold The Line” es el primer y más grande éxito del grupo norteamericano “Toto” y una de las canciones más reconocidas de la década de los 70.


A finales del año 1978, “Toto” nos deleita con su primer “Single” perteneciente al primer álbum de la agrupación, éste se convertirá, posteriormente en una de las canciones más reconocidas del “Rock”.

“Hold The Line” es una canción de amor. Se le canta al amor que existe por una mujer. Se intenta describir, pero al no poder hacerlo se nos dice todo lo que no es el amor, dando una lista de acciones y sentimientos que son realmente románticos y dignos de una pareja enamorada, sin embargo, mucho menor que el verdadero y real sentimiento.
Interrumpiendo los versos tenemos uno de los coros más conocidos en la música: “Hold the line… Love isn’t always on time”.

Nadie puede pedir más de una canción en lo que respecta al área musical.
Es la mezcla perfecta entre un teclado suave y una guitarra pesada. Es realmente notable cómo, después de una introducción en la que participan el teclado y la batería, entra una guitarra con acordes y sonido pesado y a pesar de eso la canción sigue manteniendo una melodía que se podría catalogar con suave y liviana.

Luego, cuando es el momento del solo de la guitarra, la canción alcanza un nivel no más bajo que la perfección.

La canción llego a estar de número cinco en la lista de Hits de los Estados Unidos en el invierno entre los años 1978 y 1979.
La canción a aparecido en películas, como por ejemplo “Click”, en series como “That 70’s show” y hasta en juegos de video como “Grand Theft Auto: San Andreas”.

El video que decidí agregar para esta canción, no es el video original, sin embargo es una versión realmente extraordinaria.
Es un concierto del año 2003 llamado “Night Of The Proms” este es hecho todos los años y cuentan con la participación de músicos principalmente de la década de los 70 y 80. En este “Toto”, toca su más famosa canción “Hold The Line” respaldado por una orquesta, dándole más fuerza a la canción. El resultado de esta unión es realmente espectacular.

  • Tema: Hold The Line (Love Isn't Always On Time)
  • Artista: Toto
  • Album: Toto
  • Género: Rock
  • Año: 1978


martes, 20 de enero de 2009

Here we kum

Las canciones no necesariamente tienen que tratar sobre un tema serio o profundo, muchas canciones que se han hecho populares en la historia de la música cuentan con un tema que no es nada serio, más bien, todo lo contrario.

Un grupo que se ha encargado de crear canciones de este estilo, es el grupo mexicano “Molotov”.


Cuando se habla de este grupo, en mi opinión, es pertinente dividir su música en dos etapas. La primera de estas es menos comercial que va desde sus inicios hasta el año 99 con su álbum “Apocalypshit”, y la segunda es una etapa con música más comercial que comienza con su álbum “Dance And Dense Denso”.

La canción “Here we kum” pertenece a la segunda etapa de esta banda, y como se menciono anteriormente es una canción para nada seria y para nada profunda.

Cuando nos proponemos a describir el tema de la canción podríamos decir que se trata de una descripción del grupo como tal, todo en tono de burla. Se describen a si mismos como los flojos, los que no hacen nada, los que hacen un álbum para aprovechar el dinero de las personas “fresas”, y más que todo, se describen a si mismo como personas a las que solo les interesa obtener dinero.

Musicalmente la canción cumple con las características principales del grupo “Molotov”: una fusión entre “Rock” y “Rap” que le da un tempo acelerado, una melodía jocosa y pegadiza, y en este caso la fusión de los instrumentos clásicos del “Rock” con algunos sintetizadores electrónicos. (Que le dan el sonido “tecnológico” a la guitarra del intro)

“Her ewe kum” es uno de los hits promocionales del álbum “Dance And Dense Denso” del año 2003, es una canción interesante que se debería escuchar, quizá no perdure en la memoria por mucho tiempo, pero sirve para pasar un rato jocoso.

El video sigue la misma línea de la canción, 100% jocoso y vale la pena verlo así sea para pasar un buen rato.

  • Tema: Here We Kum
  • Artista: Molotov
  • Album: Dance And Dense Denso
  • Género: Rock/Hip-Hop
  • Año: 2003

sábado, 27 de diciembre de 2008

Alive

En el mundo existen muchos grupos de “Rock”, y estos componen infinidad de canciones. Sin embargo es difícil encontrar alguna canción de “Rock” que hable de la vida de una manera tan positiva.




El single “Alive”, del grupo californiano "Payable On Death" mejor conocido como “P.O.D”, es realmente una canción dedicada a la vida. El álbum “Satellite” debutó como número 6 en el “Billboard Top 200” y el single “Alive” fue el responsable de que esto ocurriera.

“Cada día es un nuevo día, y estoy agradecido de cada respiro que tomo…” de esta manera comienza una “oda a la vida” llamada “Alive”. Esta es una canción 100% positiva, no habla sino de agradecer por la vida que tenemos, agradecer por cada respiro que tomamos, no arrepentirnos de nada y expresarle felicidad al mundo.
La canción se trata de sentirse vivo, y aprovechar la vida.

Esta es una canción perteneciente al género “Rock” (específicamente una rama del “Rock” que mezcla elementos del “Reggae” y “Rap”), es decir, una canción musicalmente ruda. Una guitarra fuerte, de acordes pesados y punteos pentatónicos (ejecutada por el guitarrista original de la banda: Marcos Curiel) , acompañado de una batería que más que acompañar, provee golpes fuertes de bombo y platillo, un bajo acompañante y una voz melodiosa que no se frena en sus gritos oportunos. Algunos de estos elementos pueden chocar con el mensaje que deja la letra, sin embargo, se unen a la perfección y generan un gran resultado.


Este single ha aparecido en películas como “Wasted” y “How to make a monster”, además de en eventos deportivos organizados por “ESPN” o la “WWE”.
Fue ganadora del premio “San Diego Music Awards” en el año 2001 y estuvo nominado para “Best Hard Rock Performance” en el 2002 para los premios “Grammy”.

Por otro lado tenemos el video de la canción. Este va de acuerdo con el video y nos hace ver una situación en la cual una persona puede apreciar la vida más de lo normal.
Este video estuvo nominado a “Video of the year”, “Best Group Video”, “Best Director In a Video – Francis Lawrence”, “Best Special Effects In a Video – Pixel Envy” y “Viewers Choice”; todos estos para los “MTV Music Video Awards” en el año 2002.
Además de esto, fueron ganadores de “Rock Video Of The Year” de los “MVPA Awards” en el 2002.

  • Tema: Alive
  • Artista: P.O.D
  • Album: Satellite
  • Género: Nu Rock/Rock Alternativo
  • Año:2001

lunes, 22 de diciembre de 2008

Love will come through

Al igual que la música en general, el “Rock” tiene varias propuestas. Una de estas propuestas es la conocida como “Rock alternativo” o “Indie Rock”.
Este tipo de música es interpretado por bandas como “Snow Patrol”, “Keane” y “Coldplay”.
Una de las primeras agrupaciones que explotó este género fue la banda escocesa “Travis”. De su cuarto trabajo de estudio titulado “12 Memories” extraemos el tema llamado “Love Will Come Through”.


En un álbum repleto de canciones que tratan sobre temas controversiales (guerra, violencia domestica, desempleo, etc) “Love Will Come Through” es un respiro que muestra un “Travis” muy cercano a sus propios origenes.
La canción habla de amor, nos llena de esperanza, nos dice que hay amor para todos, simplemente tenemos que encontrarlo. El amor nos esta esperando.

El cantante de la banda, Francis Healy describe la canción como: "a song about love, not in the classic context of that sort of hollywood love, you know the one that you see in the pictures "I love you/I love you too" and it's not like that. It's love that you have with your mum and your dad and your friends and stuff, love that equals hope in the face of everything, the love that conquers all, and its dedicated to that love." (Una canción de amor, no en el sentido clásico del amor de Hollywood, ya saben, ese que uno ve en las películas “Te amo/Yo también”, no es así. Es el amor que le tienes a tu madre y tu padre, el amor de amigos y esas cosas, amor que equivale esperanza frente a cualquier cosa, el amor que lo conquista todo, está dedicada (la canción) a este amor)
Que mejor manera de explicar la canción que con las propias palabras de su cantante.

Musicalmente es bastante simple: una base en guitarra sobre la cual suena un punteo en el banjo, y un bajo y una batería que realmente lo que hacen es acompañar.
Rítmicamente es una canción melancólica y triste, lo que crea contraste con el mensaje que quiere dejar.

Esta canción fue escrita originalmente para la banda sonora de “Moonlight Mile”. A su vez, apareció en el trailer de la película “Garden State” y en un episodio de la serie “Grey’s Anatomy”. El video de la canción fue filmado en Varsovia, Polonia.
Como la mayoría de las canciones de esta agrupación, “Love Will Come Through” es una canción suave y ligera. Ideal para relajarse

  • Tema: Love Will Come Through
  • Artista: Travis
  • Album: 12 Memories
  • Género: Indie Rock
  • Año: 2003